Иркутские мастера мебельных дел

	Уникальное бюро красного дерева, над которым Генрих Гамбс работал около 20 лет. В бюро вмонтировано складное кресло, которое выдвигается под музыку Моцарта, исполняемую механическим органом.

Принято считать, что до XIX века мебель в российских дворцах и домах состоятельных господ была в основной своей массе привозной — из Германии, Франции и Италии. С этим утверждением вряд ли можно согласиться полностью. Русские столяры, которые были крепостными крестьянами, многое умели и по части изготовления мебели. А затем нередко результаты их работы хозяева выдавали за привозные, заграничные изделия.

Настоящий расцвет в производстве российской мебели произошел в XIX веке. В этот период русская мебель прошла путь от позднего классицизма до модерна. К тому же по мебели в этом веке можно даже изучать политическую историю Старого Света — начиная с 1840-х годов, оформление интерьеров испытывало на себе сильнейшее влияние политико-экономических перемен, происходивших в Европе.

В те годы стили в дизайне помещений менялись где-то раз в десять лет. При этом мебель различных стилей XIX века гармонично вписывалась в интерьер дворцов. И порой в пределах одного здания, но в разных комнатах, могли располагаться предметы из неогреческой, мавританской, барочной эпох, а рядом — мебель в стиле модерн.

По этим названиям легко заметить, что стили в мебели соответствовали архитектурным стилям. Но в России к такой эклектике подмешивали еще и местный колорит, когда в каждом отдельном географическом регионе придумывали что-то свое. Чаще всего это были небольшие декоративные детали, строго регламентированные специальными проектами.

Мебель по проектам архитекторов

Согласно хронологии, в 1810-х годах в России формировался «поздний классицизм». Его особенностью было то, что в различных мастерских страны мебель изготовлялась по проектам академика архитектуры и живописца Андрея Воронихина.

В 1820 — 1830-х годах мебель приняла стиль ампир, который, как говорят эксперты, воссоздавал внутренний мир современников после победы над Наполеоном. И опять-таки мастера работали по типовым проектам российских архитекторов Карла Росси и Василия Стасова.

В следующем десятилетии мебельные формы утяжеляются, декор упрощается, но материал становится более изысканным — красное дерево, орех, палисандр, ясень. Используются и простые породы дерева, но тонированные под дорогие. В провинции подобную мебель принято было украшать рельефной резьбой, соответствующей вкусам заказчика.

Гамбс как эпоха

Одним из самых знаменитых мебельщиков Российской империи — тех, кто воплощал идеи Воронихина, Росси и других, был Генрих Гамбс (1764 — 1831), еще в юности переселившийся из Пруссии в Санкт-Петербург. Здесь он в 1800 году основал свое мебельное дело. Позже его дело продолжили сыновья Петр (1802 — 1871) и Эрнест (1805 — 1849).

Гамбс — целая эпоха в русском производстве мебели, поскольку в изделиях этой фирмы представлены все существовавшие в том веке стили — владельцы марки «Гамбс» откликались на малейшие веяния моды.

По свидетельству современников, мастерские немецкого мебельщика просто поражали невиданным по тому времени размахом. Во-первых, здесь выполняли огромное количество заказов на убранство дворцов — работая как по эскизам дворцовых архитекторов, так и разрабатывая свои собственные, оригинальные модели. А во-вторых, они занимались и производством массовой мебели высокого качества: когда владельцы фирмы ощутили в себе силы выйти на внутренний рынок страны, то они стали изготовлять мебель в стиле «жакоб».

Предметы мебели в стиле «жакоб» — простые по форме, дешевые в производстве и в то же время эффектные внешне, сразу стали очень популярны в России.

Как считают историки мебели, это подражание французским образцам постепенно приобрело собственные узнаваемые черты.

С исторической точки зрения первой корпусной мебелью в России можно считать мебель стиля «поздний Гамбс»: красное дерево, орнамент под готику, но с обязательным повтором барочных форм, резные формы, заполненные черной мастикой.

Впервые такие образцы владельцы фабрики показали в 1849 году на выставке промышленных изделий Российской империи. Стиль пользовался в России неизменным успехом до конца 1870-х, а затем постепенно уступил место так называемой «венской мебели».

Венскую мебель стали изготовлять в 1853 году братья Тонет, которые изобрели способ гнуть дерево под паром. Вскоре такую мебель начали производить в огромных масштабах. Это ознаменовало собой новый стиль — модерн. Кстати, с появлением модерна в Сибири связывают и возрождение Иркутска после пожара 1879 года.

ИРКУТСКИЕ КРАСНОДЕРЕВЩИКИ, ПРОИЗВОДИВШИЕ МЕБЕЛЬ НА ЗАКАЗ
XVIII-XIX вв.
Имя	Основной род занятий, хронология производства	Вероятные артефакты, дошедшие до наших дней
Бородины, из крестьян, Ефим — отец, Петр и Федор — сыновья	Около 1735 — 1801 гг., владели собственным столярным производством	Специализировались на резьбе иконостасов и крестов. Братья работали также в Верхнеудинске. Многое сделали для иконостаса Спасской церкви
Некрасов Николай Иванович, из посадских Братского острога	Около 1740 — 1801 гг., резчик по дереву. С 1785 г. состоял в столярном цехе Иркутска	Доподлинно известно, что в 1791 г. для иконы Богоматери из иркутского Вознесенского монастыря изготовил резной киот
Красноштанов Семен Яковлевич и его сын Лев, из илимских мещан	Около 1745 — 1810 гг., резьба иконостасов	Вероятнее всего, иконостас Воскресенской церкви
Быков Аввакум Евдокимович и его сыновья Петр и Федор, цеховые	Аввакум приехал в Иркутск архангельским крестьянином. Около 1748 — 1810 гг. владели столярной мастерской, резчики	Аввакум вырезал иконостас иркутской Архангельской церкви
Рысев Алексей Алексеевич, резчик по дереву	Около 1760-х гг.	-
Жижелев Клим Иванович и его приемный сын Василий	Около 1765 — 1790-х гг., занимались резьбой иконостасов	-
Очередин Петр Герасимович, из крестьян	Мастер по резанию иконостасов	-
Бобыкин Иван, плотник	Занимался столярными работами в 1770 — 1780-х гг.	Выполнял заказы на оформление и реставрацию интерьера Вознесенского монастыря
Чепизубов Петр Львович — плотник и сын его Иван — резчик	Около 1780-х гг.	-
Кузнецов Алексей, мещанин	Около 1781 г., резчик по дереву	-
Верховинский Илья Никитич, из ярославских ссыльных	С 1785 г. состоял в столярном цехе	По всей видимости, работал столяром в Знаменском монастыре
Парилов Лаврентий	Резчик по дереву, работал с 1784 г. в Вознесенской и Успенской церквях, ремонтировал деревянные сооружения	Известно, что выполнял подрядные работы для епархии и частных лиц. Изготовлял ставни, двери
Сереткин Осип, из отставных казаков	Около 1790-х гг., резчик иконостасов	-
Белозеров Дмитрий, мещанин	В 1870-х годах в промышленных объемах занимался резьбой по дереву и столярными работами

Намного дешевле оригиналов

Но вернемся к марке «Гамбс». С ростом ее популярности в провинции местные мастера-мебельщики также начали работать «под Гамбс». Такие подделки стоили намного дешевле оригиналов, но в том числе и поэтому пользовались успехом у губернской публики.

Мебель «под Гамбс» имела популярность и в иркутских купеческих семьях. Характерными ее особенностями были красное дерево или тонировка под красное дерево. Контуры подлинных изделий «Гамбс» подчеркивались более темной окантовкой, а у сибирских копий окантовки не было. Кроме того, с конца 1840-хгодов оригинальная мебель изготовлялась с изогнутыми, резными ножками, а в провинции ножки либо вообще отсутствовали, либо имели прямоугольную форму.

Но к 1860-м годам мебель с резными ножками и темно-красной тканевой обивкой в Российской империи вошла в обиход повсеместно. Иркутяне также признали ее практичной и удобной.

Кстати, состоятельные россияне не гнушались пользоваться и импортными подделками. Несколько запутанно выглядит история про знаменитые китайские чайные столики из начала XIX века, когда в моду входило все китайское.

Столик имел резные изогнутые ножки по периметру круглой столешницы, украшенной рисунками из цветной эмали. Обычно такие рисунки изображали различные экзотические с точки зрения европейца сцены из жизни недосягаемого Китая. Изготовлялись эти «китайские» столы во Франции, стоили очень дорого. Поэтому в семьях помещиков и купцов спросом пользовались их копии, в точности повторявшие французские оригиналы. Производились они кустарно… в Китае и через Кяхту ввозились и в Россию и транзитом в Европу.

Известно, что такая китайская подделка французского китайского столика имелась и в иркутском доме декабриста князя Сергея Волконского.

Вышли из крестьян

Подделки местных мастеров под известные фирмы для сибирских городов в то время, когда еще не существовало железнодорожного сообщения, считались делом обычным. Они имелись практически в каждом доме.

Наибольшее количество заказов на изготовление мебели получали резчики по дереву, работавшие на церкви, и ссыльнопоселенцы. Вот, к примеру, некоторые из достопочтенных иркутян, кто занимался изготовлением мебели на заказ.

Известным столярным производством владели отец и сыновья Бородины. Сам Ефим Бородин вышел из крестьян и вступил в цеховые приблизительно в 1771 году. Добротную мастерскую он унаследовал от своего отца — крестьянина, о котором сведений не сохранилось.

Сыновья Ефима Бородина — Петр и Федор были официальными резчиками в Иркутске и жили в приходе Спасской церкви. Петр специализировался на вырезании иконостасов, а Федор открыл мастерскую по изготовлению ящиков, столов и шкафов. В 1809 году они три года проработали в Верхнеудинске. Но в 1811-м братья вернулись в Иркутск и прожили здесь до самой смерти. Кстати, чтобы упрочить производственную деятельность, Петр Ефимович женился на дочери известного цехового мастера Артемия Красильникова.

Ценное ремесло

	Специализированный магазин, где выставлены работы резчиков по дереву

Аналогичные сведения сохранились о деятельности иконописца и серебряника — Тимофея Ивановича Харинского, на которого работало несколько плотников и резчиков. С 1781 года открыл самостоятельное производство по литью и дереву.

Видимо, производство было неплохое, так как в том же году купил он каменный дом.

Мастерская Харинского выполняла большое количество заказов. Благодаря клейму «Т.Х.» некоторые из работ Тимофея Ивановича известны современным искусствоведам. Например, оклады на Евангелие, один из которых — 1782 года — находится в иркутском Знаменском монастыре, другой — 1788 года — в магаданском краеведческом музее. А в черемховской Никольской церкви есть потир — сосуд для богослужения, изготовленный мастером в 1787 году.

Безусловно, вышеперечисленные мастера изготовляли и мебель на заказ — согласно проектам того времени. Все причастны к рождению местного стиля — так называемого «иркутского барокко».

Конец XVIII века связан с небывалым притоком в Иркутск денежных средств. Тогда город становится неофициальной столицей Русской Америки — именно отсюда стартуют купеческие караваны в только еще осваиваемые земли Аляски и Калифорнии. Растущее благосостояние горожан стало одной из причин своеобразного ренессанса церковной живописи, побочным производством которой была художественная резьба по дереву. А затем — и мебельное производство.

Выполнение частных заказов обходилось иркутянам по-разному. Например, золочение церковной утвари — 100 рублей, ремонт алтаря — полтора рубля, возведение деревянной ограды вокруг церкви — 25 рублей.

Цены на мебель были в том же диапазоне — изготовление обеденных стульев и стола — 15 рублей, шкафов — 30 рублей.

Для сравнения нужно отметить, что на рубеже XVIII-XIX веков канцелярский чиновник в Петербурге мог получать в месяц от 12 до 40 рублей жалования, а прожиточный минимум в день составлял 2-4 копейки.

Миллион Дудоровского

Сохранились свидетельства об обстановке в домах некоторых иркутских купцов, например, Степана Дудоровского (1754-1809), иркутского городского головы, удачливого купца, представителя знаменитой династии сибирских подрядчиков-хлеботорговцев и зачинателя иркутских литературно-музыкальных вечеров.

Дудоровский первым в Иркутске обзавелся импортной меблировкой. Есть данные, что Степан Федорович в 1805 году перекупил у дипломатической миссии русского посла в Китае Юрия Головкина большое количество мебели и мраморных статуй в стиле ампир, благодаря чему смог организовать в своем доме музыкальную гостиную с первым в Сибири зимним садом. Цена той сделки по понятным причинам не разглашалась. Однако по городу бродили слухи, в которых упорно фигурировала сумма в миллион рублей.

Вот как Степана Дудоровского и его обстановку в своем беллетристическом произведении «Воздушный тарантас», изданном в Иркутске в 1827 году, описал сибирский очеркист Матвей Александров.

«Степан Федорович Дудоровский — был коллекционером, просвещенным иркутским купцом, владевшим европейскими и восточными языками. Например, он любил читать поэзию на китайском и монгольском языках, сидя в собственной оранжерее, где собрал редчайшие растения мира. Он являлся обладателем собрания ценных и редких книг на русском и иностранных языках, скупил многие уникальные рукописи по истории Сибири.

В своем доме он хранил скульптуры из мрамора, бронзы и серебра. Мраморные угловые столики, яшмовые тумбы, гравюры, иконы с киотами во множестве стояли во всех комнатах. Для альбомов и бумажных трубок купец заказал специальные шкафы во Франции».

Меблировка особняка Сибиряковых

Мастерская столяра

В 1804 году известная купеческая семья Сибиряковых на берегу Ангары построила себе каменный дворец (впоследствии — резиденция генерал-губернаторов Восточной Сибири). Встал вопрос о внутренней отделке и меблировке здания и стоимости работ.

Подряд на изготовление полов, панелей и шкафов для хозяйственных помещений взяли купцы Полевые — на общую сумму в 25 тыс. рублей. А купцы Трапезниковы получили подряд на изготовление реечных досок и мебели на сумму в 20 тыс. рублей.

В более поздние времена изготовлением мебели в Иркутске занимались мастерские купцов Трапезниковых, в том числе брали подряды и на изготовление мебели для казенных заведений. Для осуществления этих заказов Трапезниковы обращались с прошением к генерал-губернатору выделить на арендные работы арестантов местных тюремных замков.

Кстати, заключенные и ссыльно-определенцы чаще всего и мастерили мебель на заказ. Выбора у них не было, а расценки на подряд определялись закупочными ценами в государстве.

Вот порядок цен на наиболее пользующиеся спросом в России предметы из меблировки гостиной, которые вошли в обиход иркутян только к концу 1880-х годов.

• Ореховый гарнитур (порой заменялся гарнитуром из карельской березы), 12 стульев, круглый стол — от 3500 до 5000 рублей (по ценам 1840 — 1850-х гг.).

• Фисгармония производства Германии — не более 2000 — 3000 рублей.

• Зеркало-псише для дамского туалетного столика — от 900 до 3000 рублей.

• Столики из натурального камня (мрамора или оникса с бронзовым литьем) — от 4000 до 7000 рублей.

Шкафы и письменные столы для кабинетов, в том числе столы с зеленым сукном, обходились в 400 — 500 рублей за штуку.

Конечно, были и индивидуальные заказы. Например, в доме иркутских купцов Бреновых стоял письменный стол с вмонтированным в него сейфом и потайным ящиком для револьвера. По смете затрат такой стол обошелся хозяевам в 2500 рублей.

Большой подряд для училища

	В Александро-Мариинском городском пятиклассном училище иркутскими мастерами на заказ была сделана вся мебель

Как правило, каждое уважающее себя общественное заведение Иркутска обзаводилось своей мебелью, изготовляемой именно на заказ. Так, в Александро-Мариинском городском пятиклассном училище (ныне — один из корпусов Байкальского госуниверситета экономики и права) на заказ была сделана вся мебель. Большая ее часть сохранилась на долгие годы и в 1930 году досталась открывшемуся в том же здании Сибирскому финансовому экономическому институту.

До наших дней от того убранства «дожило» только зеркало — огромное, украшенное резьбой, покрытой черным лаком. Правда, сейчас его уже нет в свободном доступе. Говорят, что зеркало это находится теперь где-то там — в недрах вуза.

Строго говоря, те зеркала, что дошли до наших дней, являются не полными, то есть не цельными. По канонам дореволюционной меблировки многие зеркала изготовлялись с трюмо. То же самое относится и к зеркалу, доставшемуся БГУЭП.

В верхней части зеркало украшено «декоративным гребнем», выполненным в виде большой грозди винограда в растительных побегах, ее низ композиционно сочетается с «нижним гребнем» в виде корзины с цветами. По бокам — натуралистические розы, рокайльные завитки, растительные побеги и листья аканта. Часть этой резьбы выступает за пределы рамы в пространство, часть — на поверхность зеркала. Все эти детали характерны стилю историзма, соперничавшего с подделками под «Гамбс».

Автором этого зеркала признаны два резчика — Пятидесятников (больше о нем нет сведений) и Войцех Коперский — ссыльный поляк, с 1878 года официально проживавший в Иркутске и владевший собственной столярной мастерской в ремесленной слободе.

Коперский одно время заведовал столярной, токарной и резной мастерской в воспитательном заведении купца Никанора Трапезникова. Он много работал над интерьером иркутского польского костела. Например, его решетку для ограждения балкона в виде густо переплетенных ветвей лозы с гроздьями винограда в костеле можно увидеть и сегодня.

По сметам, которые остались от Александро-Мариинского училища, стоимость зеркала составила без малого 3000 рублей по ценам 1890 года.

Дорогой историзм

В России стиль «историзм» развивался в 1830 — 1850-х и в 1860 — 1890-х годах. Безусловно, то, что находилось в интерьере Александро-Мариинского училища, относилось ко второму периоду историзма.

Кстати, стоимость изделий в стиле «историзм» на порядок выше, чем стоимость обстановки в стиле «Гамбс». Но сравнивать их нельзя по той причине, что изделия фирмы «Гамбс» предназначались для бытового и семейного использования, а предметы стиля «историзма» — для официального, говоря современным языком, офисного антуража.

Иркутский историзм — это эклектика, предшественница модерна. После пожара 1879 года этот стиль буквально наступал на пятки местным резчикам по дереву. В итоге в сибирских городах, переживших пожары в последней четверти XIX века, такие стили, как «историзм», «модерн», «псевдорусский» или византийский, переплелись и образовали единую композицию, по своей сути, самостоятельную, региональную культуру, о чем свидетельствуют высокие цены на подобные экспонаты в мире антиквариата.

Такому переплетению характерны «равнозначимость» и «разнообразие». Поэтому интерьеры в те периоды наполнялись большим количеством вещей, участвовавших в создании образа: мебель, драпировки, осветительные приборы, фарфоровые вазы, коллекции оружия, портретные рамочки, альбомы на многочисленных столиках, полочках, этажерках, каминные зеркала. Признаком «историзма» является многостилие — он активно использовал художественные формы и стилистические приемы прошлых времен.